Das Thema des Workshops ist "Weihnachtswichtel und Silvesterdrachen". Es werden die Grundtechniken des Freihandmodellierens und des keramischen Baus vermittelt. Die Arbeiten werden mit Engoben eingefärbt und bemalt. Die Arbeiten werden anschließend transparent glasiert. Es entstehen herrliche Stücke, die einzigartig sind und Charakter haben. Wunderbare Geschenke und Begleiter für die Weihnachtszeit und die Raunächte. Dieser Kurs ist auch für Kinder ab 6 Jahren in Begleitung von Eltern, Großeltern oder Geschwistern geeignet, die sich an das Gestalten mit Ton heran getrauen. Zuzüglich zum Entgelt entstehen Materialkosten von 5,00 pro Kilogramm verbrauchter Ton.

Die Punktmalerei ist eine uralte traditionelle Kunst- und Maltechnik der Aborigines. Tauchen Sie ein in die Welt der Pünktchen und Bilder auf Steinen, Holzdosen oder anderen Gebrauchsgegenständen. Lassen Sie sich verzaubern vom bunten Spiel mit Farben und Formen, Mandalas und geben Sie so ausgedienten Gegenständen neuen Schwung und Ihre eigene individuelle Ausdrucksform. Geben Sie Botschaften mit Bildern auf Steinen weiter. Bitte bringen Sie den zu verzierenden Gegenstand (gut geeignet dafür sind Sperrholz- Schachteln, Dosen, schöne runde Steine) und falls zur Hand Fön, Lappen, Zahnstocher, Bleistifte mit. Weitere Materialien und Werkzeuge sind vorhanden. Dieser Kurs ist auch für Kinder und Jugendliche in Begleitung von Erwachsenen geeignet.

In diesem Kurs erfahren Sie Inspirierendes über die Geschichte und Legende des Strohsternes. Sie entdecken die vielseitigen Möglichkeiten des scheinbar einfachen Materials Stroh und wie es zu kunstvollen Objekten verarbeitet werden kann. Sie haben die Gelegenheit, traditionelle Strohsterne nach klassischen Vorlagen zu gestalten, aber auch die Technik kreativ und modern neu zu interpretieren. Die Gestaltungsmöglichkeiten sind vielfältig. Es können Strohsterne einfarbig oder grafisch in Hell-Dunkelwerten oder farbige Strohsterne in Farbnuancen oder ganz bunt sowie in Mischtechniken angefertigt werden.

In diesem Workshop arbeiten Sie mit dem Relief-Gießpulver Keraflott. Die Masse ist geruchlos, ungiftig und relativ einfach zu verarbeiten. Nach einer kurzen Beschreibung der Materialeigenschaften stellt die Dozentin verschiedene Formen bereit, die Sie mit Ihrer Unterstützung ausgießen. Nach einer kurzen Trockenzeit wird ausgeformt. Nun geht es an die Gestaltung und Personalisierung der entstandenen Werkstücke. Die Dozenten zeigt Gestaltungsmöglichkeiten wie Kleben, Malen, Drucken oder Stempeln und berät Sie hinsichtlich der weiteren Dekoration. Sie nehmen neue Dekorationen, Weihnachtsgeschenke und kleine Kunstwerke mit nach Hause. Zuzüglich zum Entgelt entstehen Materialkosten in Höhe von 12 Euro, die bei der Dozentin zu begleichen sind. Der Kurs ist auch für Kinder ab 6 Jahren in Begleitung von Erwachsenen geeignet.

In diesem Kurs erfahren Sie Inspirierendes über die Geschichte und Legende des Strohsternes. Sie entdecken die vielseitigen Möglichkeiten des scheinbar einfachen Materials Stroh und wie es zu kunstvollen Objekten verarbeitet werden kann. Sie haben die Gelegenheit, traditionelle Strohsterne nach klassischen Vorlagen zu gestalten, aber auch die Technik kreativ und modern neu zu interpretieren. Die Gestaltungsmöglichkeiten sind vielfältig. Es können Strohsterne einfarbig oder grafisch in Hell-Dunkelwerten oder farbige Strohsterne in Farbnuancen oder ganz bunt sowie in Mischtechniken angefertigt werden.

Meisterin des expressiv-impressionistischen Zickzackverlaufs In Paris hatte Berthe Morisot einen Salon geführt, der von großen Teilen der avantgardistischen Maler frequentiert wurde. Als Schülerin und Schwägerin von Eduard Manet ist ihre Rolle als Modell Manets, der einige der interessantesten Porträts des 19. Jahrhunderts von ihr gemalt hat, Legende. Das Gesamtwerk der Künstlerin konzentriert sich thematisch auf Landschaften sowie intime Porträts von Personen ihrer engsten Umgebung, was u.a. auf ihren Status als großbürgerliche Frau zurückzuführen ist. Berthe Morisot war die erste Frau in der Gruppe der Impressionisten, die sie als gleichberechtigte Künstlerin anerkannten und stets zu ihren Ausstellungen einluden. Sie pflegte einen selbständigen Stil, geprägt von lichthaltigen Farben, einer starken Betonung graphischer Mittel und einer beeindruckenden Freiheit der Pinselführung.

Meisterin des expressiv-impressionistischen Zickzackverlaufs In Paris hatte Berthe Morisot einen Salon geführt, der von großen Teilen der avantgardistischen Maler frequentiert wurde. Als Schülerin und Schwägerin von Eduard Manet ist ihre Rolle als Modell Manets, der einige der interessantesten Porträts des 19. Jahrhunderts von ihr gemalt hat, Legende. Das Gesamtwerk der Künstlerin konzentriert sich thematisch auf Landschaften sowie intime Porträts von Personen ihrer engsten Umgebung, was u.a. auf ihren Status als großbürgerliche Frau zurückzuführen ist. Berthe Morisot war die erste Frau in der Gruppe der Impressionisten, die sie als gleichberechtigte Künstlerin anerkannten und stets zu ihren Ausstellungen einluden. Sie pflegte einen selbständigen Stil, geprägt von lichthaltigen Farben, einer starken Betonung graphischer Mittel und einer beeindruckenden Freiheit der Pinselführung.

Selber nähen statt wegwerfen und neu kaufen! Schnell etwas reparieren oder aus einem Rest schönem Stoff schnell etwas zaubern! Das ist nachhaltiger und gibt auch ein gutes Gefühl. Dieser Kurs vermittelt Wissen zum Nähen, vertieft die Kenntnisse zur Handhabung der Nähmaschine und im Umsetzen von Nähprojekten, für die Vorkenntnisse vonnöten sind (Handhabung der Nähmaschine, verschiedene Techniken). Ziel ist es, später zu Hause eigenständig Nähprojekte zu planen, weiterzuentwickeln und umsetzen zu können. Im Kurs werden Nähtechniken besprochen, geübt und anhand von eigenen Ideen umgesetzt. Die Dozentin, eine erfahrene Schneiderin, gibt Tipps und geht bei kniffligen Fragen zur Hand.

Lust auf kreative Stunden in gemütlicher Weihnachtsatmosphäre? In unserer Kreativwerkstatt gestalten wir gemeinsam zauberhafte Weihnachtsdekorationen und persönliche Geschenkideen aus Papier. Mit einer leicht erlernbaren Technik – auch bekannt als „Quilling“ – entstehen aus feinen Papierstreifen wunderschöne Motive wie funkelnde Sterne, festliche Kugeln, Tannenbäume, Engel und viele weitere winterliche Highlights, auch ideal für Postkarten-Dekoration Schritt für Schritt zeigen wir, wie aus einfachen Materialien kleine Kunstwerke werden. Ob als gemeinsame Aktivität mit Familie oder als entspannter Ausgleich im Alltag: Dieser Kurs ist für alle Generationen geeignet und lädt dazu ein, kreativ zu werden, Neues auszuprobieren und die Vorfreude auf Weihnachten zu genießen. Keine Vorkenntnisse nötig – einfach kommen, mitmachen und kreativ sein! Materialien und Werkzeuge werden bereitgestellt.

Kleine weihnachtliche Objekte selbst herstellen, ob zum Verschenken, als Anhänger für Geschenke, Schmuck zum Aufhängen oder Dekroation - Sie dürfen Ihren Ideen freien Lauf lassen. Ob frei geformt oder mit Hilfe von Ausstechförmchen gefilzt - Vieles ist möglich. Sie erlernen grundlegende Techniken des Trockenfilzens. Darüber hinaus erhalten Sie einen Einblick in verschiedene Arten des Filzens und  die Möglichkeiten, mit Farben, Formen  und Materialien zu experimentieren und ihre Kreativität zu entfalten. Die Tätigkeit des Filzens hat etwas Beruhigendes und bietet die Möglichkeit, mit den eigene Händen etwas Schönes zu schaffen, Zeit für sich selbst am Ende einer ausgefüllten Woche... Lernen Sie eine der ältesten textilen Handwerkstechniken kennen. Zu allen Zeiten und in allen Kulturen, in denen es Filz gab, war er ein geschätztes Material für Kopfbedeckungen und viele andere nützliche Gegenstände. Keine Technik bietet gleiche Formbarkeit, Dichte und Formfestigkeit, sie ist strapazierfähig und hält Wetterunbilden stand. Dieser Workshop widmet sich der heutigen Anwendung im Kunsthandwerk. Die Dozentin brennt für dieses alte Handwerk und filzt selbst seit Jahren mit Begeisterung. Lassen Sie sich von inspirieren - die Dozentin hält eine Vielzahl von Anregungen und Beispielen bereit, Vorkenntnisse sind nicht nötig Das Material zum Filzen wird gestellt. Die Materialkosten sind nach Verbrauch im Kurs zusätzlich zu entrichten , ca 5 - 10 EUR

Jeder kann malen! - Keinerlei Vorkenntnisse erforderlich! - Gelingt immer! Die Bob Ross® - Nass-in-Nass-Ölmaltechnik® steht für eine ganz bestimmte, leicht zu erlernende Ölmaltechnik, die sich in diesem Kurs ausprobieren lässt. Schritt für Schritt werden der Umgang mit den speziellen Malmaterialien sowie die Grundlagen der Nass-in-Nass-Technik® vermittelt. Unter professioneller Anleitung eines zertifizierten Bob Ross®-Mallehrers malen alle zusammen je ein typisches Motiv (ca. 40x40cm). Nach wenigen Stunden Malzeit kann jeder Teilnehmer sein fertiges Ölbild stolz mit nach Hause nehmen. Alle Malutensilien werden Ihnen vor Ort gegen ein Entgelt (bar an den Dozenten) von 65,00 Euro zur Verfügung gestellt: Spezial-Farben, Spezial-Pinsel, Spachtel, Künstlerleinwand, Schutzschürze, Spezial-Reinigungsmaterialien.

Dieser Kurs richtet sich an alle, die gern zeichnen oder malen möchten, wobei sowohl Anfänger als auch Fortgeschrittene gleichermaßen willkommen sind. Wir werden uns mit Stillleben, Landschaft, Architektur, Porträt und der abstrakten Malerei beschäftigen. Sie selbst bestimmen, was in diesem Kurs geschieht, denn die individuelle Betreuung, die Weiterentwicklung Ihrer Fähigkeiten und die Umsetzung Ihrer Ideen stehen im Mittelpunkt. Egal ob Bleistift, Kohle, Pastellkreide, Aquarell, Tusche, Tempera, Acryl oder Öl - alles ist nicht nur möglich, sondern ausdrücklich erwünscht. Es entstehen zusätzliche Materialkosten, sofern nicht eigene Materialien verwendet werden.

„Ich merkte, dass meine Art zu sehen, sich jeden Tag änderte.“ Der schweizerische Bildhauer, Zeichner und Maler zählt zu den bedeutendsten Künstlern des 20. Jahrhunderts. Sein alleinstehendes Werk wurde zunächst beeinflusst durch die Kunst der Naturvölker und des Surrealismus, ehe es keiner Richtung mehr zuzuordnen war. Seine späteren räumlichen Konstruktionsfiguren weisen überlange Extremitäten auf. Diese eindringlichen Figuren mit ihrer Räumlichkeit beeinflussten die plastische Kunst. Speziell befasste er sich mit dem weiblichen Körper, wobei seine Gedanken stets um das Entstehen und die Form der Erscheinung kreisten. Das malerische Werk beinhaltet zahlreiche Bildnisse seines Bruders, seiner Frau und von Freunden, Landschaften, Stillleben sowie Atelierbilder. Vorherrschend besonders in den Bildnissen ist auch hier das Spannungsverhältnis der schlanken Gestalt zu Fläche und Bildraum. Mit vielen Beispielen wird sein umfangreiches Werk wie auch die bemerkenswerte Persönlichkeit beleuchtet werden.

Bereichern Orte, Begegnungen und Momente Ihr Leben? Halten Sie diese fest in einer zeichnerischen Skizze, denn was durch die Hand geht bleibt viel länger in der Erinnerung. Zeichnungen sind einmalig und echt. In diesem Workshop erproben Sie Skizzier-Techniken und lassen der Hand freien Lauf. Anhand von Beobachtungen und mitgebrachten Fotos gestalten Sie ein Skizzenbuch mit Marker oder Fineliner.  Sie lernen mit einfachen Mitteln schöne Momente festzuhalten und die Dozentin vermittelt einfache Kenntnisse zu Perspektive und Schattengebung.

"Um ein Maler zu sein, muß man mit Strahlen des Lichtes arbeiten" Der norwegische Maler und Grafiker Edvard Munch begründete seinen Ruhm mit expressiven Ausdrucksformen. Er verstand es, menschliche Grunderfahrungen wie Angst oder Einsamkeit mit seinen Werken zu vermitteln. Er gehörte zu den maßgeblichen Vorläufern der Avantgarde, der in der Gestaltung durch neue bildnerische Mittel nachdrücklich die Expressionisten beeinflusste, während er später zu realistischen Szenen zurückkehrte. Seine Bilder "Das kranke Kind" (1885/86), "Der Schrei" (1893) und "Madonna" (1894/95) zählen zu den bekanntesten Werken der Kunstgeschichte. Man muss Munchs Leben kennen, um seine Werke verstehen zu lernen.

Kleine Objekte für Frühjahr und Ostern selbst gestalten, ob zum Verschenken, als Dekoration fürs Osterfrühstück, zum Aufhängen für den Osterstrauß oder für Dekoration und Osternest - Sie dürfen Ihren Ideen freien Lauf lassen. Ob frei geformt oder mit Hilfe von Ausstechförmchen gefilzt - Vieles ist möglich. Sie erlernen grundlegende Techniken des Trockenfilzens. Darüber hinaus erhalten Sie einen Einblick in verschiedene Arten des Filzens und  die Möglichkeiten, mit Farben, Formen  und Materialien zu experimentieren und ihre Kreativität zu entfalten. Die Tätigkeit des Filzens hat etwas Beruhigendes und bietet die Möglichkeit, mit den eigene Händen etwas Schönes zu schaffen, Zeit für sich selbst am Ende einer ausgefüllten Woche... Lernen Sie eine der ältesten textilen Handwerkstechniken kennen. Zu allen Zeiten und in allen Kulturen, in denen es Filz gab, war er ein geschätztes Material für Kopfbedeckungen und viele andere nützliche Gegenstände. Keine Technik bietet gleiche Formbarkeit, Dichte und Formfestigkeit, sie ist strapazierfähig und hält Wetterunbilden stand. Dieser Workshop widmet sich der heutigen Anwendung im Kunsthandwerk. Die Dozentin brennt für dieses alte Handwerk und filzt selbst seit Jahren mit Begeisterung. Lassen Sie sich von inspirieren - die Dozentin hält eine Vielzahl von Anregungen und Beispielen bereit, Vorkenntnisse sind nicht nötig Das Material zum Filzen wird gestellt. Die Materialkosten sind nach Verbrauch im Kurs zusätzlich zu entrichten , ca 5 - 10 EUR

In diesem Workshop erhalten Sie Einblick in grundlegende Techniken des Trockenfilzens und beschäftigen sich mit dem Natur-Werkstoff Filzwolle. Sie experimentieren mit Farben, Formen und Materialien und können sich kreativ entfalten. In entspannter Atmosphäre entstehen - stets unter Anleitung der Dozentin - ganz individuelle Einzelstücke. Filzen Sie kleine dreidimensionale Objekte wie z. B. Osterhasen, Küken, Schafe und andere österliche Objekte, die Sie als Osterstrauß-Schmuck, Geschenkanhänger oder Deko verwenden können. Sie benötigen keine Vorkenntnisse. Material und Werkzeuge sind vorhanden. Die Materialkosten (ca. 5-10 € je nach Verbrauch) werden direkt mit der Dozentin im Kurs abgerechnet.